Ingo Maurer (Reichenau, 12 de mayo de 1932 - Múnich, 21 de octubre de 2019)

Ingo Maurer (Reichenau, 12 de mayo de 1932 - Múnich, 21 de octubre de 2019) fue un tipógrafo, diseñador gráfico y diseñador industrial alemán, especializado en luminarias.

Alessandro Mendini (Milán, 16 de agosto de 1931-Ibidem.,18 de febrero de 2019)

Alessandro Mendini (Milán, 16 de agosto de 1931-Ibidem.,18 de febrero de 2019)​ fue un diseñador industrial y arquitecto italiano. Jugó un papel importante en el desarrollo del estilo del diseño italiano. También trabajó por el lado de su carrera como arquitecto, para las revistas especializadas en diseño y arquitectura Casabella, Modo y Domus.

William Morris y el Arts & Crafts

William Morris (1834-1896) es una de las figuras más relevantes de las artes, las letras y la cultura británica de finales del siglo XIX. Y el fundador y líder indiscutible del movimiento Arts and Crafts -las artes y los oficios artesanales-.

Nacido en 1834, fue diseñador, artesano, empresario, poeta, novelista, ensayista, traductor, bordador, tejedor, tintorero, ilustrador, calígrafo, tipógrafo, conferenciante, editor, impresor, defensor de la conservación de edificios históricos, ecologista, agitador social y activista socialista. La lista de sus talentos es casi increíble. Hizo literalmente pedazos la noción moderna de la vocación como profesión especializada. Tocado por una varita, “todo lo que hace lo hace de manera espléndida”, definió el prerrafaelita Edward Burne-Jones.

Florence Knoll (Michigan-USA, 1917)

(Michigan-USA, 1917) Florence Knoll es una diseñadora de muebles que ha logrado dejar su impronta en el mundo del diseño gracias a sus creaciones atemporales. Se formó como arquitecta teniendo como maestro a Mies Van der Rohe y Eliel Saarinen y posteriormente tuvo la oportunidad de codearse con los grandes arquitectos europeos Walter Gropius y Marcel Breuer colaborando brevemente con ellos.

Pierre Paulin (Montpelier, 1927-2009)

(Montpelier, 1927-2009) Pierre Paulin fue un reconocido diseñador de muebles y diseñador de interiores francés que destacó en los años 60 por su trabajo innovador en el diseño de muebles y en los 70 por su labor como diseñador de interiores. Sus muebles fueron considerados modernos y únicos por aquel entonces, y gozaban de un gran éxito entre la población más joven, siendo a día de hoy totalmente actuales.

Jean Prouvé (París, 1901 – Nancy, 1984)

(París, 1901 – Nancy, 1984) Jean Prouvé fue hijo del diseñador y ebanista Victor Prouvé, perteneciente al movimiento Art Nouveau. En el año 1916, tuvo que dejar sus estudios debido a las dificultades económicas por las que atravesaba su familia y debido a ello comenzó a formarse como herrero en el taller de Émile Robert.

Poul Henningsen (9 Septiembre 1894 – 31 Enero 1967)

Poul Henningsen, nacido en Copenhague el 1894, e hijo de la famosa actriz danesa Agnes Henningsen, es conocido por sus numerosas lámparas.

Se formó como arquitecto en la escuela danesa de Tecnología (1911-1917). Era un inventor autodidacta y por medio de sus escritos expresaba una visión crítica hacia el arte, la arquitectura y la sociedad.

Finn Juhl (Frederiksberg, 1912 – Ordrup, 1989)

(Frederiksberg, 1912 – Ordrup, 1989) Finn Juhl fue arquitecto, interiorista y diseñador industrial, conocido principalmente por su faceta como diseñador de muebles. Fue el artífice que logró introducir el diseño danés en Estados Unidos.

Isamu Noguchi (Los Ángeles, 1905 – Nueva York, 1988)

(Los Ángeles, 1905 – Nueva York, 1988) Hijo del poeta japonés Yone Noguchi y de la escritora americana Leoni Gilmour, Isamu Noguchi creció en Japón hasta los trece años, cuando se trasladó a Indiana (Estado Unidos). Comenzó estudiando medicina en la Universidad de Columbia al mismo tiempo que asistía a cursos de escultura. No tardaría en dejar la universidad para convertirse en escultor.

Gio Ponti (Milán, 1891-1979)

(Milán, 1891-1979) Gio Ponti fue uno de los artistas italianos más importantes del siglo XX, llegando a ser arquitecto, diseñador de muebles, diseñador industrial y publicista.

Tras la Primera Guerra Mundial recibió la Medalla de Bronce y la Cruz Militar italiania por su servicio como capitán (1916-1918). Posteriormente se formó como arquitecto en la Universidad Politécnica de Milán y el mismo año que se graduó (1921) se casó con Julia Vimercati.

Jens Risom (Copenhague, 1916)

(Copenhague, 1916) Jens Risom estudió en la Escuela de Copenhague de Artes Industriales y Diseño, la misma escuela donde se formaron Ole Wanscher, Kaare Klint, Hans Wegner y Borge Mogensen.

Edward Wormley (Illinois, 1907 - Conneticut, 1995)

(Illinois, 1907 – Conneticut, 1995) Edward Wormley, diseñador americano de mueble modernista procedente de familia humilde, sintió su pasión por el diseño interior ya desde muy joven, pues mientras estudiaba secundaria en Rochelle (Illinois) ya cursaba por correspondencia un curso de interiorismo en la Escuela de Diseño de Interiores de Nueva York y posteriormente continuó formándose brevemente en el Instituto de Arte de Chicago hasta que se le acabaron los fondos.

Sori Yanagi (Tokio, 1915 – Tokio, 2011)

(Tokio, 1915 – Tokio, 2011) Sori Yanagi ha pasado a la historia del diseño gracias a su famoso taburete Butterfly (1954), una obra que consiguió consagrarle y con la que contribuyó a mostrar al mundo el diseño japonés.

Se formó en la Escuela de Arte de Tokio (1934) y posteriormente trabajó durante dos años (1940 y 1942) en el estudio de la diseñadora francesa Charlotte Perriand.

Egon Eiermann (Neuendorf, 1904 – Baden-Baden, 1970)

(Neuendorf, 1904 – Baden-Baden, 1970) Egon Eiermann fue uno de los arquitectos alemanes más destacados tras las Segunda Guerra Mundial.

Estudió en la Universidad Técnica de Berlín (1927) y posteriormente trabajó en Bauatelier Karstadt AG (Hamburgo). En 1930 comenzó a trabajar en Berlín y desde el año 1947 en Karlsruhe, donde también impartió clases en la Universidad. En el año 1931 fundó junto a Fritz Jahnecke su propio estudio de arquitectura.

Greta Grossman (Helsingborg, 1906 – 1999)

(Helsingborg, 1906 – 1999) Greta Grossman fue una reconocida diseñadora de muebles sueca. De joven se formó como aprendiz de carpintero en la compañía de mobiliario básico de fabricación en su ciudad natal, además de estudiar posteriormente en la Escuela Superior de Arte y Diseño de la Escuela Técnica de Estocolmo.

Poul Kjærholm (Øster Vrå, 1929 – Copenhague, 1980)

(Øster Vrå, 1929 – Copenhague, 1980) Poul Kjærholm fue un reputado diseñador danés que desarrolló una ideología artística que le acompañaría durante toda su carrera y que se basaba en el contraste entre los matices arquitectónicos y escultóricos, persiguiendo siempre el efecto conseguido al colocar una pieza de mobiliario en un entorno arquitectónico.

Piet Hein (Copenhague, 1905 – Fionia, 1996)

(Copenhague, 1905 – Fionia, 1996) El diseñador Piet Hein fue conocido como un universalista debido a su formación científica y artística. Aunque era contrario a los ideales históricos, en su diseño existía una afinidad con el ideal renacentista. En 1944 Hein compartió su metodología de trabajo defendiendo la idea de que el arte es la solución a los problemas que no se pueden formular con claridad antes de que sean resueltos.

Lina Bo Bardi (Roma, 1914 – São Paulo, 1992)

(Roma, 1914 – São Paulo, 1992) Lina Bo Bardi fue una arquitecta italo-brasileña que compaginó sus proyectos arquitectónicos con trabajos variados relacionados con las artes, la cultura y el diseño de piezas de mobiliario.

Marco Zanuso (Milán, 1916 – Milán, 2001)

(Milán, 1916 – Milán, 2001) Marco Zanuso fue un diseñador y arquitecto italiano además de ser una de las figuras creadoras del movimiento Bel Design y está considerado como uno de los referentes del diseño italiano de posguerra.

Bruno Mathsson (Värnamo, 1907 – 1988)

(Värnamo, 1907 – 1988) Bruno Mathsson, diseñador y arquitecto, es considerado como el padre del diseño sueco y uno de los más importantes del pasado siglo. A lo largo de su vida profesional desarrolló el modernismo tanto en la arquitectura como en el diseño de muebles. Fue reconocido por plasmar en una misma obra tanto el diseño propio del modernismo como las formas de la naturaleza, además de por su defensa de la belleza, la sencillez y la elegancia de la forma.